鹊桥仙秦观中的对比_秦观鹊桥仙对仗句

比较分析苏轼秦观两人七夕词的内容，说明其意境有何不同

《秦观·鹊桥仙》

鹊桥仙秦观中的对比_秦观鹊桥仙对仗句

鹊桥仙秦观中的对比_秦观鹊桥仙对仗句

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！

鹊桥仙·七夕

作者：苏轼

缑山仙子，高情云渺，不学痴牛女。风箫声断月明中，举手谢、时人欲去。客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。

借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

接下来词人宕开笔墨，以富有感彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”化用李商隐《辛未七夕》诗句，用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就像悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然像梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感彩很浓的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

“缑山仙子，高清云渺，不学痴牛騃女”赞美王子乔仙心超远，若有若无，不去学习牛郎织女身陷情网，作茧自缚。“凤箫声断月明中，举手谢时人欲去”承接前文，刻画王子乔超凡脱俗的形象。王子乔吹箫奏凤凰之鸣，挥手告别时人，乘鹤而去，令人羡慕。王子乔放浪形骸、超凡成仙的形象，和放弃仙位陷于情网的织女形成强烈的对比，表现出词人渴望像王子乔一样能够遗世、羽化成仙的情志，也是词人对陈令举离别情思的开导之语。

“客槎曾犯，银河波浪，尚带天风海雨”借用晋人遇仙的神话故事，比况几位友人曾冲破银浪泛舟而行。“相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处”写欢乐的地方很少，很快就面临离别。“相逢一醉是前缘”，写自己和友人的相聚，“风雨散、飘然何处”，写朋友分别之后各自离去。“一醉是前缘”，含慰藉之意，“飘然何处”，蕴含无限的感慨之情。

全词不但摆脱了儿女艳情的旧套，借以抒写送别的友情，而且用事上紧扣七夕，格调上用飘逸超旷取代缠绵悱恻之风，读来深感词人的超凡脱俗以及卓而不群的姿态。

阅读下面这首宋词，回答下列各题，共7分。鹊桥仙秦观纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢

小题1:

“忍”：怎忍，岂忍；（1分）全句意思是：怎么忍心回头看那从鹊桥回去的路呢？（1分）“忍顾鹊桥归路”巧妙地表现了牛郎织女临别时的依恋和怅惘。（2分）

小题1:

①拟人。如“纤云弄巧，飞星传恨”，在牛郎、织女相会佳期，彩云都来为他们“弄巧”，流星也来为他们“传恨”，为牛郎织女每年一度的相会渲染气氛。

②对比。如“一相逢”与“无数”，“久长”与“朝朝暮暮”，表现了牛郎、织女的忠贞不渝的爱情。③比喻。如“柔情似水”，形象地写出了牛郎织女相会时温柔缠绵的情意；“佳期如梦”，极言相会时间之短暂，表达了牛郎织女相会时的复杂心情。（答对任一点得满分，手法1分，举例1分，赏析1分。）

略

对比鉴赏《迢迢牵牛星》与《鹊桥仙》?求大神帮助

《迢迢牵牛星》与《鹊桥仙》比较赏析 历代借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合的文学作品层出不穷。《迢迢牵牛星》《鹊桥仙》便是其中的代表性诗作。我们不妨将其比较鉴赏。 一、从思想内容方面来比较赏析 《迢迢牵牛星》塑造了一位饱含离愁的形象，表达的是愁苦哀怨之情。开头两句“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”，写出了牵牛和织女夫妇相距之遥远。然后，“纤纤擢素手，札札弄机抒。终日不成章，泣涕零如雨。”四句正面描写织女美丽勤劳的形象和她的悲痛情怀。接下来的“河汉清且浅，相去复几许？”又写织女的内心独白，那阻隔了他们夫妇的银河既清且浅，相去也并不甚远，却偏偏成了不可逾越的障碍，因此，当织女回眸河汉时，强烈的相思再也无法抑制，情感达到了。“盈盈一水间，脉脉不得语。”这两句生动地写出了凝视对岸、悄然无语、外表极平静而内心极凄苦的思妇形象，“此时无声胜有声”，令人回味无穷。 而秦观的《鹊桥仙》则一反前人俗套，自出机杼。不是停留在抒发愁苦哀怨、离愁别恨上，而是歌颂真挚而忠贞的爱情，立意新颖，境界高绝。上片写聚会。“纤云弄巧”两句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”两句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？表现出作者对当时上那些朝欢暮乐、日日厮守而实际并无真实感情的薄情男女的鄙弃。下片写离别。“柔情似水”，形容牛郎织女缠绵之情，犹如天河中悠悠的流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。“两情若是”二句是对牛郎织女深情的慰勉，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。 二、从艺术特色方面来比较赏析 《迢迢牵牛星》全诗以叠音词入诗，以描写为主，情景交融，声情并茂。“迢迢”，写距离之远；“皎皎”，写星光之亮，使人产生一种夜空广大、星光灿烂的视觉感受。然后，诗人将视线移到织女星上。由远而近，先人后物。“纤纤”状素手之修美，“札札”状织布之繁忙，一状形，一摹声。“纤纤”和“札札”，形声生情。“盈盈”写水之物貌；“脉脉”写人之情貌，水貌和情貌都很美。可是一水之隔，却“不得语”，只能含情脉脉，隔河相望。景情并生，哀怨动人。 《鹊桥仙》则将写景、抒情、议论融为一体，写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。词人以飞逝的流星比喻织女手中的金梭。勤劳而手巧的织女无止无休地织着彩霞云锦，而自己却终生孤寂。这里是写景，也是抒情。“迢迢”说明牛郎织女相距之远，同时也极尽摹写二人相思之苦。而“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”是作者有感而发的议论。作者把难得的一年一度的“七夕”相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出主人公纯洁高尚的心灵和不为邪恶势力所屈服、爱情真挚而专一的道德情。这一慨叹，使得词的格调清奇而高绝。词的下片，以“柔情似水”开惜别之端，把情人相会时的那种情意，比作悠悠无声的流水，让人格外感到爱情的温柔、缱绻。然而，这一夕的佳期竟然像梦幻一样倏忽而逝，牛郎 织女 就更加感到割爱的痛苦。接着，作者又以“忍顾鹊桥归路”将情感进一步深化。一个“忍”字把他们那种悲痛欲绝的心情表现得淋漓尽致。作者以高尚的精神境界，迸发出“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的千古名句。这是全词的“点睛”之笔，而这字字珠玑的警策之语，正是这首词历久不衰的关键所在。 综上所述，《迢迢牵牛星》和《鹊桥仙》同是取材于“牛郎织女”这一美丽的传说，虽立意不同，表现手法也各具特色，却都形象地表现了这一爱情故事，使其得以世代流传。